van32.00EUR/ h
Persoonlijke begeleiding en voorbereiding bij Toelating Kunstacademie / of begeleiding aanvraag Subsidie.
Hi!
Ik ben Naomi , Beeldend Kunstenaar, Curator en Kunst Docent (Cursussen en Workshops) met een focus op schilderen en tekenen. Mijn kunst en meer informatie over mijn praktijk zijn te vinden op
Als ervaren kunstenaar en kunsteducator in vorm van Schilder Workshops bij Treehouse NDSM, bied ik een unieke benadering van kunstonderwijs. Mijn achtergrond in kunststudies aan de HKU, een jaar Psychologie aan de UvA, en de rijke leerervaringen van mijn familie in het onderwijs, vormen de basis van mijn lesmethode. Ik heb een diepgaande kennis van hedendaagse schilderkunst en technieken, ver verwijderd van de conventionele schildercursussen die vaak beperkt blijven tot het naschilderen van modellen of stillevens. Deze moderne inzichten deel ik graag om je voor te bereiden op een toekomst in de actuele kunstwereld, wat een cruciaal onderdeel is van de toelating tot kunstacademies.
In mijn carrière heb ik de kracht van persoonlijke expressie door kunst verkend, zowel in mijn eigen werk als in het begeleiden van aanstaande kunstenaars. Mijn ervaring strekt zich uit van het geven van workshops bij Treehouse NDSM tot het opbouwen van mijn eigen Kunstenaarspraktijk, waar ik mijn werk exposeer en tentoonstel, en natuurlijk grotendeels bezig ben met het maken van mijn kunst. Maar daarbij komt zoveel meer te kijken waar veel kunstacademies helaas niet zoveel aandacht aan besteden, zoals het promoten van je werk, door middel van Social Media, je Website en aanmeldingen voor prijzen en subsidies. Ik heb in 2018 de Buning Brongers Prijs gewonnen, en ben dat zelfde jaar genomineerd voor de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst en Dooyewaard Stipendium. Ik kan je dus ook begeleiden in het aanmelden voor subsidies, prijzen en andere soort aanmeldingen, je helpen bij het schrijven van Artist Statements en Projectplannen (voor subsidies), en natuurlijk bij het schrijf-onderdeel van de aanmelding voor de kunstacademie. Ook kan ik alvast wat informatie geven die meer op de kunstenaarspraktijk gericht zijn, het opbouwen van een eigen bedrijf. Wat in de huidige tijd iets is wat veel autodidacten toch de mogelijkheid geeft om dankzij het internet en ondernemingsvaardigheden een kunstenaarspraktijk op te zetten, met een online shop die bijvoorbeeld (limited-edition of open-edition) prints van de schilderijen of tekeningen verkoopt, en er verbazingwekkend veel kunstenaars daardoor een redelijk inkomen weten te verdienen en sommigen door middel van bijvoorbeeld Instagram Viral gaan en daardoor ineens wereldberoemd kunnen worden. Dit is natuurlijk niet iets wat snel en vaak gebeurd, maar het brengt wel een grote shift met zich mee in de Hedendaagse Kunstwereld, die voorheen een stuk moeilijker was om je eigen bedrijf en kunstenaarspraktijk op te richten, en de kunstenaar daardoor veel meer afhankelijk was van representatie van een Galerie.
Mijn lessen zijn gericht op het (her)ontdekken van plezier in het maken van kunst. Ik geloof dat elk individu een uniek creatief proces heeft, en dat er in kunst geen goed of slecht bestaat. Door mijn uitgebreide mensenkennis kan ik de begeleiding en coaching afstemmen op de behoeften en interesses van elke student. Of het nu gaat om het opbouwen van een indrukwekkend portfolio, het verkennen van vooropleidingen, of het navigeren door de keuzes van kunstacademies en richtingen, ik sta klaar om mijn expertise te delen.
Ook doordat ik bij verschillende Academies in Nederland gestudeerd heb (KABK, HKU en Frank Mohr Instituut (Master of Fine Arts) maar ook toegelaten ben bij het basisjaar van Rietveld, waar ik zelf toen niet voor gekozen heb. Ik wel precies kan uitleggen wat de verschillende verwachtingen zijn van elke Academie, deze kunnen namelijk erg verschillen. Elke Academie heeft zijn eigen aanpak en filosofie.
In mijn workshops en persoonlijke coaching sessies leer je niet alleen de essentiële vaardigheden van het vak, maar ook hoe je jouw eigen stijl verder kunt ontwikkelen. Dit omvat het professioneel opspannen van doeken en het toepassen van hedendaagse schildertechnieken die essentieel zijn voor een succesvolle toelating tot de kunstacademie. Ik ben zelf professioneel schilder en tekenaar, maar kun je bij vrijwel elk medium en materiaal begeleiden.
Gelegen in het lichte en inspirerende atelier bij Treehouse NDSM, of op locatie in Amsterdam (met een mogelijke reiskostenvergoeding buiten Amsterdam), bied ik een omgeving waar creativiteit en individuele expressie centraal staan.
Ben je klaar om jouw artistieke vaardigheden naar een hoger niveau te tillen, de vreugde van kunstcreatie te (her)ontdekken, een portfolio op te bouwen voor een toelating bij een kunstacademie, en het voorbereiden op de toelating, om de kans om toegelaten te worden erg te vergroten.
Ook kan ik samen met de student onderzoeken welke Academie het beste bij hem/haar past, ik heb met meerdere academies ervaring en kan samen met de student kijken welke het beste bij haar/hem past, en genoeg informatie geven over hoe het er op een kunstacademie aan toe gaat, dat de kans op vroegtijdig stoppen met de studie door een 'verkeerd beeld' van hoe het er op een academie aan toe gaat te verkleinen.
Neem voor meer informatie contact met mij op over mijn aanbod en hoe ik je kan ondersteunen in jouw unieke creatieve ontwikkeling en het ontdekken waar jouw talenten liggen!
Ik ben Naomi , Beeldend Kunstenaar, Curator en Kunst Docent (Cursussen en Workshops) met een focus op schilderen en tekenen. Mijn kunst en meer informatie over mijn praktijk zijn te vinden op
Als ervaren kunstenaar en kunsteducator in vorm van Schilder Workshops bij Treehouse NDSM, bied ik een unieke benadering van kunstonderwijs. Mijn achtergrond in kunststudies aan de HKU, een jaar Psychologie aan de UvA, en de rijke leerervaringen van mijn familie in het onderwijs, vormen de basis van mijn lesmethode. Ik heb een diepgaande kennis van hedendaagse schilderkunst en technieken, ver verwijderd van de conventionele schildercursussen die vaak beperkt blijven tot het naschilderen van modellen of stillevens. Deze moderne inzichten deel ik graag om je voor te bereiden op een toekomst in de actuele kunstwereld, wat een cruciaal onderdeel is van de toelating tot kunstacademies.
In mijn carrière heb ik de kracht van persoonlijke expressie door kunst verkend, zowel in mijn eigen werk als in het begeleiden van aanstaande kunstenaars. Mijn ervaring strekt zich uit van het geven van workshops bij Treehouse NDSM tot het opbouwen van mijn eigen Kunstenaarspraktijk, waar ik mijn werk exposeer en tentoonstel, en natuurlijk grotendeels bezig ben met het maken van mijn kunst. Maar daarbij komt zoveel meer te kijken waar veel kunstacademies helaas niet zoveel aandacht aan besteden, zoals het promoten van je werk, door middel van Social Media, je Website en aanmeldingen voor prijzen en subsidies. Ik heb in 2018 de Buning Brongers Prijs gewonnen, en ben dat zelfde jaar genomineerd voor de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst en Dooyewaard Stipendium. Ik kan je dus ook begeleiden in het aanmelden voor subsidies, prijzen en andere soort aanmeldingen, je helpen bij het schrijven van Artist Statements en Projectplannen (voor subsidies), en natuurlijk bij het schrijf-onderdeel van de aanmelding voor de kunstacademie. Ook kan ik alvast wat informatie geven die meer op de kunstenaarspraktijk gericht zijn, het opbouwen van een eigen bedrijf. Wat in de huidige tijd iets is wat veel autodidacten toch de mogelijkheid geeft om dankzij het internet en ondernemingsvaardigheden een kunstenaarspraktijk op te zetten, met een online shop die bijvoorbeeld (limited-edition of open-edition) prints van de schilderijen of tekeningen verkoopt, en er verbazingwekkend veel kunstenaars daardoor een redelijk inkomen weten te verdienen en sommigen door middel van bijvoorbeeld Instagram Viral gaan en daardoor ineens wereldberoemd kunnen worden. Dit is natuurlijk niet iets wat snel en vaak gebeurd, maar het brengt wel een grote shift met zich mee in de Hedendaagse Kunstwereld, die voorheen een stuk moeilijker was om je eigen bedrijf en kunstenaarspraktijk op te richten, en de kunstenaar daardoor veel meer afhankelijk was van representatie van een Galerie.
Mijn lessen zijn gericht op het (her)ontdekken van plezier in het maken van kunst. Ik geloof dat elk individu een uniek creatief proces heeft, en dat er in kunst geen goed of slecht bestaat. Door mijn uitgebreide mensenkennis kan ik de begeleiding en coaching afstemmen op de behoeften en interesses van elke student. Of het nu gaat om het opbouwen van een indrukwekkend portfolio, het verkennen van vooropleidingen, of het navigeren door de keuzes van kunstacademies en richtingen, ik sta klaar om mijn expertise te delen.
Ook doordat ik bij verschillende Academies in Nederland gestudeerd heb (KABK, HKU en Frank Mohr Instituut (Master of Fine Arts) maar ook toegelaten ben bij het basisjaar van Rietveld, waar ik zelf toen niet voor gekozen heb. Ik wel precies kan uitleggen wat de verschillende verwachtingen zijn van elke Academie, deze kunnen namelijk erg verschillen. Elke Academie heeft zijn eigen aanpak en filosofie.
In mijn workshops en persoonlijke coaching sessies leer je niet alleen de essentiële vaardigheden van het vak, maar ook hoe je jouw eigen stijl verder kunt ontwikkelen. Dit omvat het professioneel opspannen van doeken en het toepassen van hedendaagse schildertechnieken die essentieel zijn voor een succesvolle toelating tot de kunstacademie. Ik ben zelf professioneel schilder en tekenaar, maar kun je bij vrijwel elk medium en materiaal begeleiden.
Gelegen in het lichte en inspirerende atelier bij Treehouse NDSM, of op locatie in Amsterdam (met een mogelijke reiskostenvergoeding buiten Amsterdam), bied ik een omgeving waar creativiteit en individuele expressie centraal staan.
Ben je klaar om jouw artistieke vaardigheden naar een hoger niveau te tillen, de vreugde van kunstcreatie te (her)ontdekken, een portfolio op te bouwen voor een toelating bij een kunstacademie, en het voorbereiden op de toelating, om de kans om toegelaten te worden erg te vergroten.
Ook kan ik samen met de student onderzoeken welke Academie het beste bij hem/haar past, ik heb met meerdere academies ervaring en kan samen met de student kijken welke het beste bij haar/hem past, en genoeg informatie geven over hoe het er op een kunstacademie aan toe gaat, dat de kans op vroegtijdig stoppen met de studie door een 'verkeerd beeld' van hoe het er op een academie aan toe gaat te verkleinen.
Neem voor meer informatie contact met mij op over mijn aanbod en hoe ik je kan ondersteunen in jouw unieke creatieve ontwikkeling en het ontdekken waar jouw talenten liggen!
Extra informatie
Eigen laptop is handig maar hoeft niet per se, eigen schilder(of ander kunstmedium)materialen/ graag meenemen, we kunnen ook de eerste les bespreken met wat voor materialen we gaan werken, en ik heb ook voor die les wat materialen zelf voor de student om te kunnen gebruiken.Locatie
Op een locatie gekozen door de leraar : Handpan Studio Amsterdam, T.T. Neveritaweg, Amsterdam, Nederland
Op een plaats gekozen door de leerling : In de omgeving van Amsterdam, Nederland
Les via webcam
|
Use ⊞+wheel to zoom!
Algemene info
Vaardigheden:
Leeftijd: | Kinderen (7-12 jaar oud) Tieners (13-17 jaar oud) Volwassenen (18-64 jaar oud) Senioren (65+ jaar oud) |
---|---|
Niveau van de leerling: | Beginner Gemiddeld Gevorderden |
Duur: | 30 minuten 45 minuten 60 minuten 90 minuten 120 minuten |
De les wordt gegeven in: | Nederlands, Engels |
Over
Vertaald met Google Translate. Klik om het origineel te zien.
Naomi – Kunstenaar, curator en kunstdocentIk ben Naomi, een kunstenaar, curator en docent gespecialiseerd in schilderen en tekenen. Mijn opleiding omvat beeldende kunst aan de HKU, een masteropleiding van Frank Mohr in Groningen en psychologie aan de Universiteit van Amsterdam. Ik heb prijzen ontvangen zoals de Buning Brongers Prijs en heb geëxposeerd op locaties als het Koninklijk Paleis Amsterdam en Art Rotterdam.
Als docent verzorg ik unieke workshops en persoonlijke begeleiding bij Treehouse NDSM. Mijn lessen, gericht op moderne schildertechnieken en persoonlijke expressie, bereiden je voor op de huidige kunstwereld en toelating tot kunstacademies. Ik ben van mening dat traditionele schilderlessen vaak niet passen in de hedendaagse kunstpraktijk. Daarom bied ik kennis en vaardigheden aan die waardevol zijn voor zowel professionele als ‘hobbykunstenaars’. Ook ondersteun ik studenten die hun kunstpraktijk willen ontwikkelen bij het gebruik van sociale media, het schrijven over hun werk en voor startende kunstenaars begeleiding bij het kiezen van de juiste kunstacademie.
Dankzij mijn achtergrond in de psychologie bied ik ook lessen en coaching aan voor mensen die schilderkunst en kunst op een therapeutische manier willen inzetten. Dit omvat intuïtief schilderen, dat zich richt op het onderbewustzijn, gevoelens, herinneringen en trauma. Deze aanpak kan de creativiteit stimuleren en bijdragen aan persoonlijke ontwikkeling en genezing.
Opleiding
Vertaald met Google Translate. Klik om het origineel te zien.
Frank Mohr Instituut - Master in Schone KunstenHKU - Bachelor Beeldende Kunst
Universiteit van Amsterdam - Bachelor Psychologie
KABK - Bachelor in de Beeldende Kunst
Montessori Lyceum Amsterdam - VWO
Leservaring
Vertaald met Google Translate. Klik om het origineel te zien.
Workshops:- Hedendaagse abstracte schilderkunst (2 edities), 2024
- Tijdloze verhalen in muurschildering, 2023 (in samenwerking met I AMsterdam voor '1+1 Culture')
- Van Grotten tot Canvas, 2023 (In samenwerking met NDSM Open)
Kunstprijzen, nominaties en subsidies:
-Artist Start Grant, Mondriaan Fonds (2023), 22.000 Euro Grant voor 1 jaar
-Buning Bronger-prijs (2018), winnaar
-Koninklijke Prijs voor Moderne Schilderkunst (2018), Nominatie
-Dooyewaardbeurs (2018), Nominatie
Welkom bij een nieuwe benadering van schilderkunst, waar traditionele technieken samensmelten met de hedendaagse artistieke expressie.
Ik ben Naomi , een ervaren beeldend kunstenaar, hier om jou te begeleiden op een ontdekkingsreis naar jouw eigen stijl en schilderproces.
In de wereld van de schilderkunst bestaat het misverstand dat techniek iets ouderwets is, gereserveerd voor het realistisch naschilderen van de wereld om ons heen. Ik nodig je uit om deze opvatting los te laten en samen met mij te verkennen hoe hedendaagse schilders, inclusief abstracte kunstenaars, techniek gebruiken om unieke en krachtige werken te creëren.
Mijn lessen zijn ontworpen voor volwassenen die verder willen kijken dan traditionele schildercursussen. We zullen beginnen met oefeningen die de vrije expressie stimuleren, bijna op een kinderlijke manier, zonder focus op het eindresultaat. Dit proces onthult vaak onverwachte talenten en leidt tot authentieke artistieke ontdekkingen.
Ik geloof sterk in het herkennen en ontwikkelen van de unieke kwaliteiten van elke student. Bij mij leer je niet alleen de technieken die hedendaagse kunstenaars toepassen, maar ook hoe je deze kunt gebruiken om je eigen stem in de kunst te vinden en te verfijnen. Goede of slechte kunst bestaat niet; de grootste barrières zijn vaak angst, onzekerheid, en twijfel. Samen zullen we deze belemmeringen overwinnen, met plezier in het creatieve proces als onze gids.
Aan het einde van de cursus ga je naar huis met een schilderij dat de kwaliteit van een professioneel werk weerspiegelt, gemaakt met materialen die niet noodzakelijk duur zijn, maar essentieel voor serieus werk in de hedendaagse kunstwereld. In de eerste les voorzie ik in de materialen; daarna zullen studenten aangemoedigd worden deze zelf aan te schaffen.
Of je nu individuele begeleiding zoekt of de voorkeur geeft aan het leren in een groepssetting, ik bied zowel persoonlijke als groepslessen aan. Groepslessen hebben een vaste structuur, terwijl individuele begeleiding volledig wordt aangepast aan jouw wensen en talenten.
Ben je klaar om je schildervaardigheden naar een nieuw niveau te tillen en een eigen stijl te ontwikkelen die resoneert met de hedendaagse kunstwereld? Sluit je aan bij mijn cursus en laat je creativiteit de vrije loop.
In deze unieke lesreeks, geleid door Naomi Mitsuko Makkelie, verken je de krachtige verbinding tussen kunst en psychologie. Met Naomi's academische achtergrond in zowel beeldende kunst als psychologie, biedt zij een diepgaand perspectief op hoe schilderen kan dienen als een therapeutisch medium. Deze cursus is ontworpen voor individuen van alle leeftijden en vaardigheidsniveaus die geïnteresseerd zijn in het gebruiken van schilderen en tekenen als middel voor persoonlijke ontwikkeling en genezing.
Deze lessen richten zich op intuïtief schilderen, een techniek die deelnemers aanmoedigt om hun onderbewuste gevoelens, herinneringen en zelfs onverwerkte trauma's te verkennen. Door middel van deze expressieve kunstvorm krijgen deelnemers de kans om hun innerlijke wereld te onderzoeken en te uiten op een niet-verbale wijze, wat een uniek pad naar genezing en zelfontdekking opent.
Wat U Kunt Verwachten
Begeleiding van een expert in zowel Kunst als Psychologie: Naomi leidt de deelnemers door het proces van intuïtief schilderen, waarbij ze technieken aanbiedt die helpen om het onderbewuste naar de oppervlakte te brengen.
Een Ondersteunende Omgeving: Elke deelnemer wordt aangemoedigd om op hun eigen tempo te werken en hun persoonlijke ervaringen te verkennen.
Persoonlijke Ontwikkeling: De focus ligt op het proces, niet het eindproduct. Deelnemers leren hoe ze kunst kunnen gebruiken als een vorm van zelfzorg en zelfexpressie.
Therapeutische Technieken: Naast schildertechnieken zullen er oefeningen worden geïntroduceerd die gericht zijn op mindfulness en het versterken van de verbinding tussen geest en lichaam.
Locatie: Treehouse NDSM, Amsterdam, of op locatie gekozen door de student.
Voor Wie?: Geschikt voor zowel volwassenen, kinderen en tieners.
Duur: Het beste resultaat wordt bepaald wanneer de cursus meerdere sessies inhoudt (exacte aantal en data nader te bepalen), maar een enkele sessie is ook mogelijk.
Materialen: Alle benodigde materialen worden verstrekt. Deelnemers worden aangemoedigd om persoonlijke items mee te nemen die als inspiratie kunnen dienen.
Door kunst te benaderen als een middel voor zelfexploratie en genezing, biedt Naomi een unieke kans om te groeien zowel als kunstenaar als individu. Deze lessen zijn meer dan een kunstcursus; het is een reis naar het hart van je eigen creatieve en emotionele landschap.
Stel een vraag
Stuur een bericht waarin je je wensen uitlegt, waarna Naomi snel zal reageren:
Hoe meer details, des te beter.
Bijv. "Hallo, wanneer ben je beschikbaar voor een les?"
Bijv. "Hallo, wanneer ben je beschikbaar voor een les?"
Beschikbaarheid typische week
(GMT -05:00) New York
Ma | Di | Woe | Do | Vrij | Zat | Zo | |
---|---|---|---|---|---|---|---|
0 | |||||||
1 | |||||||
2 | |||||||
3 | |||||||
4 | |||||||
5 | |||||||
6 | |||||||
7 | |||||||
8 | |||||||
9 | |||||||
10 | |||||||
11 | |||||||
12 | |||||||
13 | |||||||
14 | |||||||
15 | |||||||
16 | |||||||
17 | |||||||
18 | |||||||
19 | |||||||
20 | |||||||
21 | |||||||
22 | |||||||
23 |
van 32€Bij de leraar thuis
van 32€Les via webcam
van 33€Bij de student thuis
Totale Tevredenheid Gegarandeerd
Good-fit Leraar Garantie
Als je niet tevreden bent na je eerste les, dan zal Apprentus een andere leraar voor je zoeken of je eerste les terugbetalen.
Online reputatie
- Leraar sinds januari 2024
- Geverifieerd telefoonnummer
- Verbonden met Google
Beschikbaarheid typische week
(GMT -05:00) New York
Ma | Di | Woe | Do | Vrij | Zat | Zo | |
---|---|---|---|---|---|---|---|
0 | |||||||
1 | |||||||
2 | |||||||
3 | |||||||
4 | |||||||
5 | |||||||
6 | |||||||
7 | |||||||
8 | |||||||
9 | |||||||
10 | |||||||
11 | |||||||
12 | |||||||
13 | |||||||
14 | |||||||
15 | |||||||
16 | |||||||
17 | |||||||
18 | |||||||
19 | |||||||
20 | |||||||
21 | |||||||
22 | |||||||
23 |
van 32€Bij de leraar thuis
van 32€Les via webcam
van 33€Bij de student thuis
Good-fit Leraar Garantie
Als je niet tevreden bent na je eerste les, dan zal Apprentus een andere leraar voor je zoeken of je eerste les terugbetalen.
Deel deze pagina
Je bent hier
Vergelijkbare lessen
Khatchik
Schetsen, tekenen, en schilderen voor beginners en gevorderden (Tekenles en schilderles)Schetsen? Model tekenen? Schilderen met olieverf , aquarel of acrylverf? Ik help je hier graag in. Ik daag je uit en ik ondersteun je om stap voor stap, aangepast aan jou niveau je vaardigheden te ontwikkelen tot een een volwaardig kunstwerk. We beginnen met basis technieken, schaduwen, proporties dan kunnen we stillevens, portretten en zelfs composities maken.
Ik werk als museumdocent in verschillende musea o.a. Het Rembrandthuis en de Hermitage. Ik houd bezig met een breed educatief aanbod voor diverse groepen en individuen: van scholieren van groep 4, 5 en 6 tot gymnasium leerlingen en cultuur-historisch geïnteresseerde volwassenen. Aan de hand van diverse museumstukken geef ik verschillende workshops, lessen, interactieve rondleidingen op verschillende begripsniveaus.
les
#tekenles #schilderles #kunstgeschiedenis
Summer
Beeldende kunst en organisatorische vaardigheden (planning en timemanagement)Met ruim 20 jaar ervaring heb ik zowel basis- als voortgezet onderwijs gegeven op particuliere en openbare scholen. Gedurende deze tijd heb ik gewerkt met tweedetaalstudenten Engels en met studenten met leerproblemen.
Daarnaast kan ik u helpen uw kind te helpen zijn organisatorische vaardigheden te verbeteren.
Houd er rekening mee dat ik uitsluitend bijlessen aanbied in Amsterdam en niet in de omliggende gebieden.
Anne-Sophie
Tekenlessen voor beginners (volumes, perspectief, arcering)Als je de basisprincipes van tekenen wilt leren, kan ik je helpen de technieken te leren die nodig zijn voor een goede oefening.
Ik leer je volumes realistisch te tekenen in combinatie met perspectief. Vervolgens zullen we zien hoe we gewone voorwerpen en onderwerpen in volumes kunnen onderverdelen om schetsen te maken die de verhoudingen respecteren.
We zullen ook schaduwtechnieken zien.
Alles gebeurt in de vorm van kleine, praktische en leuke oefeningen.
Eva
Kunst en creativiteit: van basisvaardigheden tot het uitwerken van verhalenIk ben een multidisciplinaire kunstenaar en ontwerper met vijftien jaar ervaring. Ik studeerde kunst en architectuur aan de École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Parijs en de Columbia University in New York. Ik geef les in schilderen, tekenen, digitaal beeld en creativiteit. Deze les is ideaal voor beginners maar ook halfgevorderden die hun eigen stijl willen ontwikkelen.
Voor mijn persoonlijke projecten werk ik met een breed scala aan mediums, van tekenen, schilderen en grafiek tot digitaal beeld en 3D-printen. Als ik lesgeef, concentreer ik me het liefst eerst op tekenen en schilderen uit de vrije hand, omdat dit meer spontaniteit mogelijk maakt, ongeacht het technische niveau van de student. Later onderzoeken we andere methoden op basis van de individuele interesses van de student. Ik geef graag les aan kinderen en volwassenen via miniprojecten met verwijzingen naar kunstgeschiedenis en help hen verhalen rond hun werk te ontwikkelen. Ik geloof diep in het creatieve potentieel van mensen en in mijn lessen zal ik je helpen je eigen stem te kanaliseren.
Ossa
Workshop aquarel schilderen bij ervaren docent. -'.,Een leuke privéles (max. 2 personen) bij mij in het atelier.
Verwen je zelf en/of neem je partner, moeder vriend of vriendin mee.
Duik tijdens 3 uur in de wereld van aquarel schilderen; wanneer moet je de controle los laten tijdens het schilderen? En wanneer pak je deze controle terug. Verras jezelf met hoe snel je vooruit gaat met wat simpele tips en basis kennis.
Het maakt niet uit of je de absolute beginner bent of iemand die al verworven ervaring graag deze kennis wil verdiepen of opfrissen. Je bent welkom en plezier staat voor op!
De workshop duurt 3 uur met een inclusief een kleine pauze. Koffie en thee is inbegrepen.
Neem graag contact op, dag en tijd kan in overleg. Ik flexibel beschikbaar in vrijdag zaterdag en zondag. De prijs is voor een persoon.
Pieter
Lessen muziekgeschiedenis, kunstwaardering en esthetiekWaarom is klassieke muziek het luisteren waard? Wat is er bijzonder aan Bach of Mozart? Waarom kan muziek ons zo diep raken?
Als je antwoorden op deze vragen wilt - maar vooral als je erover wilt nadenken en je kennis van muziek en kunst wilt vergroten - dan zijn deze lessen misschien iets voor jou.
Voor elke student maak ik een lesplan op maat, afhankelijk van hun interesses. Dit kan meer richting muziekgeschiedenis neigen, naar een bepaalde componist of tijdsperiode die je leuk vindt... alles staat ter discussie!
Jaume
MENTORING IN KUNSTEN: Ontdek hoe je iets kunt zeggen door je artistieke werk.Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen.
Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar.
Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen.
Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort.
Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen.
Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.
Idris
Painting Tutor: Discover and develop your artistic languageI am an artist and philosopher from Amsterdam currently living in Antwerp. I studied in London where I acquired a BA from Art Academy London and a BA in philosophy from St Mary's University London.
Artistic development starts by identifying your artistic interest. As artists, we don’t always know why we draw and paint the things that we do. Yet they are not random. What captivates us or draws us towards certain artworks? This might be the tonal way in which light reflects, structural forms or mathematical division. The point being, is that we all have such aesthetic interests and step 1 is finding out what interests you!
Step 2 is helping you express your interests through painting techniques, styles and materiality. But it all starts with you. What do you want to say? And how? I will help you do this through discussion, looking at your previous work (if you have any), introducing you to a LARGE variety of artists, potentially copying their styles. I adjust my classes according to your needs.
The goal is simple: to come to understand your artistic interest, help you find techniques to express them and develop your artistic language.
(Please note that just because you have found an artistic interest and a way to express it, it does not mean that you must do only one thing for the rest of your life. It is the downfall of creativity to repeat and paint the same way over and over again. Instead, allow your interests to drive your creativity. Let it be the starting point, venture out and discover it from various angles and ways of expressing it. But also be mindful that as we grow our interests can change and as they change, we must remain honest and respond accordingly such that our artistic language can also grow.)
Have questions? Don’t hesitate to message me! I can tailor a class to your needs :)
Garwin
Creatief proces leren van een echte kunstenaar (tekenen en/of schilderen)Ik geloof dat iedereen kan tekenen. Het enige dat daarvoor nodig is, is gaan zitten, beginnen, en blijven oefenen. Ik heb mijzelf aangeleerd om gezichten/portretten te tekenen en daarom word ik erg enthousiast van het overbrengen van mijn creatieve proces aan anderen, zodat zij ook zelf aan de slag kunnen gaan met hetgeen zij willen creëren.
Mijn kunst en creatieve proces heb ik gedurende heel mijn leven ontwikkeld. Na opleidingen van drie verschillende kunstacademies, waaronder Willem de Kooning in Rotterdam, ben ik nu inmiddels 8 jaar fulltime werkzaam als kunstenaar. Ik maak mijn werken met acrylverf, maar teken en schets daarnaast nog steeds veel op papier. Mijn kunststijl is een mix van spontaan-realisme en abstract kleurgebruik, pop-art en comic style.
Heb je interesse om creatief bezig te zijn, ook al weet je nog niet hoe en/of je het kan? Geen zorgen. Samen gaan we aan de slag en vind jij jouw manier van tekenen of schilderen.
Reina
Free Spirit Creatieve Coaching Sessie - Leren ManifesterenEr is iets waar jij meer van in je leven wilt. Of juist minder. Een doel dat je wilt behalen. Zoals bijvoorbeeld meer zelfvertrouwen, van je faalangst af, minder stress of juist meer liefde in je leven. Misschien wil je juist uitzoeken wat je nu eigenlijk met je leven wil of jezelf de ruimte geven de droom die je hebt waar te gaan maken.
Wat er ook in jouw leven speelt, in de Free Spirit Creatieve Coachingssessie gaan we samen kijken waar je nu ontevreden of ongelukkig mee bent en natuurlijk naar wat je wel zou willen ervaren in je leven. Daar maak jij een schilderij bij. Het canvas dient als het blanke doek in jouw leven, waar jij met jouw kleuren invulling aan gaat geven. Onderweg kom je jezelf tegen. In hoe blij je er van wordt, maar ook in dat wat je moeilijk vindt. Ik leid je door het proces (met opdrachten), help je je vrij te voelen zodat je je vanuit je gevoel, in verbinding met je doel, uit kunt drukken.
Welk resultaat er op het doek verschijnt is een verrassing (het hoeft nergens op te lijken), maar zeker is dat jij je middels vorm en kleur met je nieuwe doel hebt verbonden, hebt gevoeld hoe fijn het is dit te bereiken, zodat je na de sessie klaar bent om het in het echte leven allemaal naar je toe te trekken en te gaan beleven.
Penelope
Altijd al met de hand willen leren tekenen? Laat je innerlijke kunstenaar los! Module 1.Altijd al met de hand willen leren tekenen?
Ik neem je stap voor stap mee door de kunst van het tekenen. Er wordt in Zwart-Wit gewerkt met materialen die je thuis kunt vinden. Geen ervaring nodig of dure materialen.
We bekijken voorbeelden uit de kunstgeschiedenis en er worden tekentechnieken uitgelegd.
Je gaat aan verschillende oefeningen werken en het zal leuk zijn.
Ook voor meer ervaren studenten is dit een uitstekende cursus: je zult verrast zijn door wat je kunt leren!
Module 1 = 10 lessen (45 min)
Elham
Betoverende steken: leer de tijdloze kunst van Perzisch bordurenDompel jezelf onder in het rijke tapijtwerk van Perzisch borduurwerk met onze online les! Ontdek het voortreffelijke vakmanschap en het culturele erfgoed achter verschillende Perzische borduurtechnieken, waaronder Pateh, Rasht-borduurwerk, Sermeh-borduurwerk, Sistan-borduurwerk en Zardozi.
Ontdek de ingewikkelde kunst van Pateh, gekenmerkt door delicaat handwerk op wol met levendig gekleurde draden, vaak zijde, om prachtige patronen en motieven te creëren. Duik in de geschiedenis en betekenis van deze traditie, die voornamelijk door vrouwen wordt beoefend, en ontsluier de geheimen van haar tijdloze schoonheid.
Ontdek de schoonheid van Rasht-borduurwerk, bekend om zijn ingewikkelde patronen en nauwgezette aandacht voor detail. Leer de technieken achter deze regionale stijl, geroemd om zijn fijne vakmanschap en ingewikkelde motieven geïnspireerd door de natuur en de Perzische cultuur.
Ervaar de elegantie van Sermeh-borduurwerk, waarbij zwarte, crèmekleurige of witte draden vakkundig worden gebruikt om kleding en stoffen te versieren, met prachtige ontwerpen en nauwgezet stikwerk. Ontdek de betekenis van Sistan-borduurwerk en Sistan-crèmeborduurwerk, bekend om hun verschillende stijlen en culturele invloeden, terwijl je de kunst van het verfraaien onder de knie krijgt.
Duik in de weelderige wereld van Zardozi, een prachtige vorm van metaalborduurwerk waarbij zilveren of gouden draden worden gebruikt om weelderige ontwerpen en versieringen te creëren. Leer de technieken van dit eeuwenoude ambacht, bekend om zijn luxueuze afwerking en historische betekenis in de Perzische kunst en design.
Of je nu een doorgewinterde borduurder bent of een beginnende liefhebber, deze les biedt een uitgebreide verkenning van de Perzische borduurtradities, met stapsgewijze begeleiding en deskundige inzichten om je te helpen elke techniek onder de knie te krijgen. Ga met ons mee terwijl we de schoonheid, geschiedenis en vakmanschap van Perzisch borduurwerk vieren en begin aan een creatieve reis geïnspireerd door eeuwen van artistieke uitmuntendheid.
Kevin
Blender- en Rhino-training, projectondersteuning voor studenten.De afgelopen acht jaar heb ik gewerkt als technicus en docent aan het Royal College of Art en de UAL, waar ik studenten mode, beeldende kunst en productontwerp ondersteunde bij hun Rhino- en Blender-projecten.
Voorheen werkte ik als modelbouwer, maar nu richt ik mij op het lesgeven en het maken van beeldende kunst.
Staafmixer.
Ik geef les in het maken van gedetailleerde statische renderings, het produceren van digitale modellen die klaar zijn voor 3D-printen en het begrijpen van de workflows van Blender voor een professionele afwerking.
Neushoorn.
Ik help u bij het navigeren door de precisiegereedschappen van Rhino en bereid uw ontwerpen voor op 3D-printen en CNC-productie, met de nadruk op detail en nauwkeurigheid.
Vaardigheden ontwikkelen:
Ik kan je begeleiden door zowel fundamentele als geavanceerde technieken in Blender of Rhino, zodat je een goed begrip krijgt van de tools en workflows van de software. We richten ons op de gebieden die jouw creatieve doelen het beste ondersteunen, of je nu gedetailleerde modellen wilt maken voor productontwerp, statische afbeeldingen wilt renderen voor modeconcepten of sculpturen wilt ontwikkelen voor beeldende kunst.
Projectontwikkeling:
Als u aan een specifiek project werkt, kan ik u in elke fase ondersteunen, van het eerste concept en digitale modellering tot het voorbereiden van bestanden voor 3D-printen of CNC-fabricage. We onderzoeken manieren om uw ontwerpen te optimaliseren en technische uitdagingen op te lossen, zodat uw uiteindelijke output aansluit bij uw creatieve visie.
Margot
Teken- en (olie- of watergedragen) schilderlessen voor beginnende kunstenaarsDeze lessen zijn bedoeld om teken- en schildervaardigheden te ontwikkelen. Niet alleen oefen je onder mijn begeleiding teken- en schildertechnieken, je leert ook jezelf en je creativiteit uiten door te experimenteren met verschillende materialen, kleuren en texturen. Samen kiezen we het onderwerp en het gewenste resultaat van elke les, zodat je met mijn ondersteuning je eigen stijl kunt ontwikkelen.
Ik bied gespecialiseerde lessen in portretten en/of observerend tekenen.
Zowel in het Engels als in het Nederlands beschikbaar :)
Wilfred
Digitale illustraties, online vaardigheden voor digitale appsBij mijn lessen krijg je de juiste tools en kennis van de meest recente apps om meteen aan de slag te gaan om te beginnen met je eerste illustratie te maken.
Je krijg ook bij de lessen een crash course In kunst geschiedenis.
Ik heb 15 jaar ervaring, en ook sinds 2016 afgestudeerd bij de Gerrit Rietveld.